Работа актёра над собой в творческом процессе переживания, Станиславский К.С., 2013

Работа актёра над собой в творческом процессе переживания, Станиславский К.С., 2013.
     
   «Система Станиславского» — теория сценического искусства и актерского мастерства, признанная мастерами сцены во всем мире. Многие десятилетия она составляет основу практического обучения актерскому и режиссерскому мастерству.
Основные положения своего метода великий русский режиссер и актер, педагог и театральный деятель Константин Сергеевич Станиславский последовательно изложил в своем труде «Работа актёра над собой».
Представляем вам первую часть книги «Работа актёра над собой. Процесс переживания», которая поможет найти сверхзадачу и поверить в предлагаемые обстоятельства, используя воображение и подсознание. Этот самостоятельный труд дополнит вторая книга «Работа актёра над собой. Процесс воплощения», посвященная приемам осуществления роли на сцене.




Первая репетиция.
Сегодня первая репетиция, на которую я явился задолго до ее начала. Рахманов предложил нам самим устроить комнату и расставить мебель. К счастью, Шустов согласился на все мои предложения, так как внешняя сторона его не интересовала. Мне же было чрезвычайно важно расставить мебель так, чтобы я мог ориентироваться среди нее как в своей комнате. Без этого мне не вызвать вдохновения. Однако желаемого результата достигнуть не удалось. Я лишь силился поверить тому, что нахожусь в своей комнате, но это не убеждало меня, а лишь мешало игре.

Шустов знал уже весь текст наизусть, а я принужден был то читать роль по тетрадке, то передавать своими словами приблизительный смысл того, что мне запомнилось. К удивлению, текст мешал мне, а нс помогал, и я охотно обошелся бы без него или сократил его наполовину. Нс только слова роли, но и чуждые мне мысли поэта и указанные им действия стесняли мою свободу, которой я наслаждался во время этюдов дома.

ОГЛАВЛЕНИЕ.
Предисловие.
Вступление.
I. Дилетантизм.
Первый урок в школе театра. Назначен спектакль.
Недопустимость опозданий.
Первая репетиция.
Экспромт.
Привыкание.
Первая репетиция на сцене.
Вторая репетиция на сцене.
Генеральная репетиция.
Спектакль.
II. Сценическое искусство и сценическое ремесло.
Замечания о спектакле: ошибки неопытных актеров.
Правильное переживание и чувствование.
Искусство представления.
Переживание в представлении.
Наигрыш и ломание.
Эксплуатация искусства.
III. Действие, «если бы», «предлагаемые обстоятельства».
Выход на сцену.
Этюд «Булавка в занавесе».
Не только действовать, но и жить.
«Если бы».
«Предлагаемые обстоятельства».
Внутреннее и внешнее действие.
IV. Воображение.
Роль воображения.
Активность воображаемой жизни.
Мысленное действие.
Внутреннее зрение.
Учитесь мечтать.
Внутренний слух.
Введение нового вымысла.
V. Сценическое внимание.
Черная дыра портала.
Увлекаться тем, что на сцене.
Внимание к объекту.
Зрительная память.
Круг внимания.
Тренировка с помощью обруча.
Воображаемый объект.
Чувственное внимание.
Многоплоскостное внимание.
Добывание творческого материала с помощью внимания.
VI. Освобождение мышц.
Несчастный случай на уроке.
О процессе освобождения мышц.
Неизбежность напряжения.
Законы равновесия.
Обоснование позы с помощью воображения.
Как я искал в себе зажимы.
От неподвижности к жесту.
VII. Куски и задачи.
Деление больших кусков на меньшие.
Идти по важным кускам, как по фарватеру.
Творческая задача — в каждом куске.
Нужные и ненужные задачи.
Как извлекать задачи из куска.
VIII. Чувство правды и вера.
Что такое правда в театре.
Эпизод «Лекарство для куклы».
Неправда на сцене.
Поиск и создание правды.
Жизненная правда.
Маленькие физические действия.
Действия с воображаемым объектом.
Логика и последовательность действий.
Как из малых действий образуется линия действия.
«Трагическое бездействие»: как держать паузу.
Больше правды.
Смотр ученикам: чувство правды и веры в нее.
Художественная правда.
IX. Эмоциональная память.
Воплощение подлинного переживания.
Проверка эмоциональной памяти.
Катастрофа на Арбате: эволюция воспоминания.
Странности памяти.
Поэтизация воспоминания.
Повторное чувствование.
Внешняя обстановка.
Роль мизансцены для эмоциональной памяти.
От чувства — к его возбудителю.
Устойчивость эмоциональной памяти.
Ослабленные и усиленные воспоминания.
«Манки» — возбудители эмоциональной памяти.
Пополнение творческого материала.
X. Общение.
Роль общения.
Самообщение — общение с собой.
Общение с воображаемым объектом.
Общение на сцене.
Внешнее общение.
Внутреннее общение.
Лучеиспускание и лучевосприятие.
Хватка — сила общения.
Органическая связь между телом и душой.
XI. Приспособление и другие элементы, свойства, способности и дарования артиста.
Приспособления, или человеческие ухищрения.
Актерский штамп.
Вторичность приспособления.
Техника создания и применения приспособлений.
XII. Двигатели психической жизни.
Ум, воля и чувство.
Представление, суждение и воле-чувство.
Три типа артистов.
XIII. Линия стремления двигателей психической
жизни.
Линия с перерывами.
Непрерывная линия.
Непрерывная смена объектов.
XIV. Внутреннее сценическое самочувствие.
Двигатели психической жизни.
Неразъединимость элементов самочувствия.
Как избежать неправильного самочувствия.
Процесс создания роли.
XV. Сверхзадача, сквозное действие.
Сверхзадача произведения.
Важность правильного названия сверхзадачи.
Сквозное действие артисто-роли.
Сверхзадача и тенденция.
XVI. Подсознание в сценическом самочувствии артиста.
Найти себя в роли и роль в себе.
Сознательное и подсознательное.
«Катализатор» для подсознательного творчества.
Поглощение мелких задач большими.
Использование случайности.
Вера в подлинность своих действий.
Проверка актерских знаний.

Купить .





Теги: учебник по искусствоведению :: искусствоведение :: искусство :: Станиславский :: актёр :: театр :: спектакль